紫砂壶的形制，历经千年发展，千态万状、变化丰富，是历代艺人师法造化所得，是汲取姐妹艺术的特点，经长期的艰苦的辛劳而创造。按其不同类型，大体可分为圆器、方器、仿真器、筋纹器和其他器型。在紫砂发展的各个历史时期，各类造型均有生产，历代名师巧匠，都擅长制作某类造型，而形成自己的特色。

　　1、圆器

　　圆器造型最为丰富，古有“圆不一相”之说。主要以球体、半球体、圆柱体为基本形，造型圆润、饱满。壶之全身，无处不圆，无处不浑，圆中寓节奏，圆中富变化，多样统一，浑然天成，为圆器壶类之典范佳作。扁圆器中之“虚扁壶”，壶身极扁，但扁而气昂，口、盖、嘴，无不协调谐和，似天然生成于壶体。以半圆组成之“半瓦当壶”，造型别致，别具一格。

　　2、方器

　　方器为宜兴紫砂壶造型基本款式之一，古有“方非一式”之说。它主要以方形为基本形，运用各种长短直线组成。造型明快、工整、有力、具阳刚之气。紫砂壶方器，讲求“以方为主，方中寓曲，曲直相济。”要求轮廓明确，运线平直，口盖严密，气势贯通，力度透彻。方器壶具，口、盖处理十分严格，传统的“四方壶”、“六方壶”、“八方壶”和“僧帽壶”等，都为方器造型的典型作品。

　　3、花器

　　仿真器亦称“花器”、“塑器”、行话称“花货”，考古学界称“象生器”。紫砂壶仿真器，取材于植物、器物和人物。仿真器中一部分为全部仿真，经艺术加工处理，运用捏塑、雕刻等技法，将壶体、嘴、把盖等，都制成仿真形，生动优美，具浓郁生活情趣。如“梅椿壶”、“松段壶”、“竹段壶”等。紫砂部分仿真器，指在壶体或嘴部、把部、盖部、钮部仿真，如“包袱壶”、“箬笠壶”等。仿真器在造型上，注重是象徵和手法的运用，不但“肖形状物”，更重“寄情寓意”。

　　4、筋纹器

　　筋纹器是紫砂壶造型基本款式之一。主要是仿照植物瓜果、花瓣的筋囊和纹理，经提炼加工组成。规则的纹理组成，一般在壶体上作若干等分直线，构成如瓜样的筋纹。紫砂筋纹壶器，在明、清时制作已很精美，历史上的时大彬、李仲芳、陈鸣远、邵大亨等，都是制作筋纹器的高手，传统的“圆条壶”、“合菱壶”、“半菊壶”等，都是筋纹壶器类的上乘之作。

　　1、树瘿壶

　　树瘿就是树瘤。这种壶的造型模仿树瘿，壶面凹凸不平，有树皮模样刻纹。整把壶呈暗栗色，是明代制壶大家供春创制的一种壶式。

　　据紫砂壶史记载，供春在明代正德年间只是一名书僮，后向江苏宜兴金沙寺一名和尚学习制壶技术。供春壶价值极高，有“供春之壶，胜于金玉”的赞语。树瘿壶是供春最出名紫砂壶造型，传世极少。现藏中国历史博物馆的树瘿壶，部分专家认为是供春手制，是现在能看到最早的紫砂茶壶实物。

　　2、二泉铭壶

　　这是清末紫砂名家邵二泉的名壶。邵二泉（约1803-1860年），擅长镌壶铭。这把壶型质古朴，壶为土黄色，周身竹造型。壶腹一侧，阴刻行书：“天朗气清，惠风和畅”，这句诗源于王羲之《兰亭集序》，署名“二泉”。壶底有“唐冰”款，可能是制壶人，但其人已无法考证。

　　3、冰心道人壶

　　这是一把清末民初年间的紫砂壶。壶体颜色似瓷器中的茶叶末釉，壶身正面是一个凹进去的龛，内坐一人，龛外壁装饰有桃树、桃花、桃叶。壶身另外三侧为雕刻的云纹。壶底款为“冰心道人”。“冰心道人”为清末民初年间紫砂大师程寿珍（1858-1939年）的号。程寿珍制作的紫沙壶曾在1915年和1932年，分别获得巴拿马国际赛会和芝加哥博览会的头等奖和优秀奖。

　　4、覆斗式壶

　　宜兴窑玉麟款紫砂覆斗式壶，清末，高7.5cm，口径5.7×5.7cm，底径9.8×9.8cm。壶呈上小下大覆斗式，平底四方委角形。壶身镌刻篆书“子孙宜”三字。底钤篆书“玉麟”印章款。姜黄色砂泥，滋润细腻。此壶造型方中有圆，给人以刚中带柔的感觉。“玉麟”指黄玉麟（1842—1913年），清道光、咸丰年间的制壶名家，善制掇球、供春、鱼化龙壶诸式，所制砂壶精巧而不失古意。

　　“紫砂茶壶分类都有哪些”的内容就介绍到这里。紫砂壶有不同的造型分类，并且制作紫砂壶的材质也有不同的分类。