有一种美，惟有华夏人理解。它是华夏衡宇的起初表面，具备淳厚浑朴的功夫脸色，蕴躲民间工艺的丰厚底细，浸透着华夏滋味。它便是修筑构件——瓦当。

瓦当，俗称瓦头，指的是盘古华夏修筑中笼罩檐头筒瓦前端的遮拦，起着维护木制飞檐和粉饰屋面表面的效率。在数千年的功夫中，咱们的祖宗以水和泥，于猛火中烧结成瓦当，叠于橼木之上，为咱们遮风挡雨，成为了每个华夏民心地抹不去的回顾。

【宜兴陶瓷博物馆 李颖】

瓦当它最早发生于西周时代，有素面瓦当和图案瓦当二种。到了汉代，瓦当在工艺上到达顶峰，纹饰的取材简直包揽了天上地下、传奇天下和尘世生计的各个方面。个中，标记东南西北四个目标的青龙、白虎、朱雀、玄武的“四神瓦当”，成为了图案瓦核心的杰作，共时，笔墨瓦当也富强起来，字体俏俏，部署道求，显现出汉代私有的艺术作风。

不妨说，每个往代的瓦当都有着博属的履历特性，瓦当上的图文，在胜过适用性的前提上，更为出彩地演形成了一种艺术品。它在不为注沉的屋檐下，悄悄地为咱们保护着国泰民安、风调雨顺的美妙欲望。

再不什么比瓦当更为平常一般，犹如许深沉的意韵。雨挨屋檐，感化成一派天青色，横的是帘，竖的是线，在一副“鳞次栉比黛瓦青，燃香品茶听雨音”的画面中，向众人陈述着紫砂履历上闭于陈曼生与“半月瓦当壶”的动听小说。

相传，某成天，落日西下，陈曼生闲庭漫步于乡间小径，瞅到一间间秦汉民居，在金色落日照耀下，泛出淳厚而沧桑的气味，一排排屋檐下的瓦当，透射出古色古香的韵致，降日的余晖洒于其上，令人憧憬。到了黄昏，浩繁星空，一轮月牙当头，他忽然灵感乍现，浮想联翩：瓦当，月牙，联合起来不恰是一个很好的壶型吗？于是，他回到书籍房，文思如涌，混合瓦当、月牙的外形，细细描摹，一款典范的紫砂壶型出生了。有感于此，陈曼生为之定名为：“半月瓦当壶”。

【宜兴陶瓷博物馆 李颖】

陈曼生，字子恭，名鸿寿，号曼生，清嘉庆六年拔贡，浙江钱塘人，西泠八家之一，曾控制溧阳县令。

他在从政清闲之余，爱好紫砂茗壶，本人介入安排了多种造型简练、好处化妆的壶型，有杨彭年来创造，并将诗文、书籍法、篆刻施于壶上。“壶随字贵，字依壶传”，使文人壶到达了新的顶峰。

【江苏省工艺美术名流 潘持平】

陈曼生本本是篆刻方面的大师，是西泠八大师之一，然而当前反而是他在紫砂壶上的功效比他篆刻的功效要更大。他动作文人介入了紫砂壶的安排创造，并且依据上海博物馆他所作的一副画上说，他本人也干壶，本文是：“余(又)爱壶并(亦)有制壶之癖”，曼生把他制壶的嗜好说成是“癖”，瞅来他的喜欢。

【宜兴陶瓷博物馆 李颖】

在由顾景舟主编的《宜兴紫砂珍赏》一书籍中，顾景舟是如许评介的：曼生是一位在书籍画金石文学上有相称效率力的人物，在艺术上，曼生主张“诗布告籍画，不用格外抵家，乃时睹天趣”。那些深入活泼的曼生壶铭，堪称字字珠玑，切壶切茶切景切情，是曼生壶的精粹地方。

打启《阳羡砂壶图考》，个中编录了近30则曼生壶铭，比方“却月”壶上的题铭“月满则亏，置之座隅，认为尔规”，隐喻“满招损，谦受益”的人生哲理，把玩之时，动作座右铭来典型本人；比方“箬笠”壶上的题铭“笠荫喝、茶去渴，是二是一，尔佛无说”，笠帽不妨遮阴躲暑，而饮茶不妨消暑解渴，二者功效有所区别，似又普遍，而“尔佛无说”是禅机玄语，振聋发聩；再比方“汲直”壶上的题铭“苦而旨，直其体，公孙丞相甘如醴。”醴，即琼浆，闭于于真实的饮茶者来说，“苦而旨”的茶，恰如甘醇的琼浆，恰是应了“寒夜客来茶当酒”的恬淡天性。

【宜兴陶瓷博物馆 李颖】

这些曼生壶的题铭，闭于后代发生了长远的效率，后来瞿子冶、邓奎、梅调鼎的壶铭中，都可瞅到它的影子。

陈曼生以文人私有的审美取向，将诗词汇的意境、书籍法的洒脱、金石的淳厚有机而灵巧地融入紫砂壶，使得文人壶升华为混合多种文明元素的绝好载体，完全提高了紫砂壶的艺术品味。当前每一把曼生壶都价格连城，被紫砂界奉为珍品。今世书籍画艺术家唐云，由于收躲有八把曼生壶，暮年他的斋名起名为“八壶精舍”，功效了紫砂收躲界的一段好话。交下来，咱们便经过宜兴陶瓷博物馆展陈的一把曼生刻款的半月瓦当壶，来领会“名流名工，井水不犯河水”的艺术功效。

这把半月瓦当壶，是“金陵壶圣”沙志明的收躲大作之一，长年展出于尔馆，它以团泥创造，泥片镶交而成，器型持沉，形制古朴，线条明显，包浆潮湿，部分印有篆体“延年”二字，部分刻有“楳送初春来”的诗句。特殊是其盖的内沿采取马蹄形，壶钮似拱桥置于壶盖之上，委曲圆把挺括时髦，与壶身天衣无缝，脚睹其构想之精巧，唱工之精致。

经过这把壶，咱们不妨瞅出，陈曼生在安排紫砂壶型时，注沉将周边息息相干的实物融入紫砂创造之中，这既表现了他艺术根源于生计，又高于生计的创造瞅念，又凸显了他虚怀若谷、隐逸自豪的文人性怀。

【中原紫砂博物馆馆长 李长平】

向来此后“秦砖汉瓦”代表着华夏盘古修筑最高明的艺术，从来被文人雅士所闭心。宜兴紫砂，许多器型都是仿造夏商周的青铜器，也有仿造汉代瓦当的。在上海博物馆，便收躲了一把有陈曼生刻字的瓦当壶，与陶瓷博物馆这把壶很邻近，因此咱们认为二把壶是共出一脉。这把壶也表现了文人与紫砂的联合，也表现了文人从“秦砖汉瓦”上吸取灵感所博得的艺术功效。

当前咱们近隔绝地参瞅这把半月瓦当壶，创造只睹字未睹画。按平话籍画不分居，然而咱们翻阅由顾景舟主编的《宜兴紫砂珍赏》一书籍，从内里编录的十多把曼生壶中，也不创造有画面的曼生壶，这是何以呢？再者，当前流通的一种说法喊“曼生十八式”，这也引起了咱们的猎奇，曼生壶传世果然惟有这十八式吗？

【江苏省工艺美术名流 潘持平】

陈曼生，由于他介入了紫砂，在紫砂史上便有人说他创造了在紫砂壶上刻字的开始，这是不闭于的，由于在他之前曾经有了。然而是，是在陈曼生身上把壶上的陶刻化妆表现光大，这是不妨确定的。且曼生壶只睹字不睹画，为什么如许说，由于曼生在给他伙伴的函件中写到如许一句话:“画不入壶”，本来陈曼生会画画，然而他不主张在壶上画画，由于在陶刻上难以表白画中的意境，特殊是陈曼生本人的画。固然当前都流通说“曼生十八式”，然而曼生所创造的壶式却不用定惟有十八种。在尔瞅来，此地的十八是表现“多”的道理，便似乎十八般身手，十八般卒刃一般，并且十八在民间是平安的数字，便像紫砂又被喊干“五色土”，然而紫砂并非惟有五种脸色，一般的原因。

每一把传世好壶，都有一个小说，都有一段属于本人的情愫。拣起瓦当一派，让咱们瞅到履历的影子，闻到华夏的滋味，体验“半月”二字，让咱们体验到“不求其全，乃能延年”的长远意境，领会到“凡是事，全则半，半则全”的人生哲理。

它（半月瓦当壶）以一壶之微，集良笨拙匠之智，汇文人雅士之才，容纳文明与思维，积聚篆刻与风情，让咱们寻味着文人紫砂——曼生壶的风度，所有积淀这功夫的美妙。