最能代表制壶师傅匠心独运，妙手慧心的紫砂壶作品，非花器莫属。

紫砂花器，我们也叫仿生器，是将生活中所见的各种物象形态通过艺术手法，设计成器皿造型。这种壶艺造型规则是“源于自然，而高于自然，造型不仅具有适度性的艺术夸张，又着意于风格潇洒”

很多精美的花器，造型上几乎可以做到以假乱真的地步。它们虽然不是真物本身，却能达到比实物更逼真的效果。

如“花器鼻祖”陈鸣远的作品。陈鸣远，活跃于清康熙、雍正年间，是继时大彬后中国紫砂史上杰出的艺人之一。他最早取材花果松梅等，所作紫砂壶壶灵动自然，将花器的飘逸趣味百分百的表现出来。

例如“花器大师”蒋蓉的作品。蒋蓉的花器属花货色饰器，把天然界、动植物界的天然形态用装饰设计成仿生形象的紫砂壶，同时像调颜料一样 运用调色调泥的技法，使之色彩更加丰富。

蒋蓉在紫砂花货的制作上独具一格，成就非常大，特别是她根据实物临摹试塑制成的茨菇、栗子、西瓜子、白果、葵花子和花生等“紫砂九件果品”，外形栩栩如生，制作微妙，巧夺天工。

这样的仿生壶，怎能不让人爱上它？

紫砂壶花器制作主要有两种方式：1、利用整体自然形态的变化来造型；2、在几何形体上运用雕镂捏塑的手法，将自然形态变化为造型的部件，如壶的嘴和銴。

①.木桩类花器

木桩类花器，顾名思义，即参照树木形态制作的紫砂壶。造型有三种情况：

一是整个壶做成树木状，常巧取一段树木而为之，如梅段壶。

南京博物院藏的清代杨氏款梅段壶，就是取一截梅桩为壶身，然后以梅桩长出的梅枝为壶把，壶嘴和壶钮，周饰枝叶瘿节而成。

二是只将壶的一部分，诸如壶把，壶嘴或壶钮设计成树木状。如南京博物院藏的清代陈荫千款竹节提梁壶，只是将壶把，嘴，钮设计成竹子的样子而已。

三是仅在壶上堆刻或绘一些树木形状，如南京博物院藏的清代堆桃枝形壶，是在壶上堆塑出桃枝的紫砂壶。

②.花草水果类花器

花草水果类花器，指做成花瓣或瓜果形的紫砂壶。造型有两种情况：

一是取瓜果或花瓣为壶的全部造型，如前面提到的清代陈鸣远款南瓜壶，是以瓜为腹，以茎为盖，以藤为把，以蔓叶为嘴而成。

二是将壶的局部堆塑做成花果状，如香港茶具文物馆藏的明代时鹏款水仙花瓣，就是将壶的上部做成水仙花瓣的。

③.动物形花器

动物形花器，即做成动物形态的紫砂壶。造型有两种情况：

一是以动物整体为壶形，如经典器型鱼化龙。它是将壶做成波涛鱼龙状，以龙头为钮，龙尾为把，卷浪为嘴。

二是以动物为壶的局部造型，一般是作把，钮或嘴，如南京博物院收藏的清代绶馥款螭龙云纹壶，即是以龙首为嘴，蟠螭为把，伏狮为钮，并饰有云雷纹。

设计花货，要表现自然形态最美的部分，并要符合功能合理，视觉美观和使用安全的原则。

艺术提升于生活并高于生活。逼真的花器艺术正是紫砂师傅们观察生活、匠心制作的最真实的体现。